Main

Crafting the Future: A Documentary on Design Excellence (Documentary)

Known for his distinct Australian style and ability to combine functionality with unique design aesthetics, Adam Goodrum crafts furniture, products and collectibles from his Sydney studio. Adam feels most creative in this Waterloo-based space. “I bought the property ten years ago and did it up over time. I love the neighbourhood – it’s colourful, gritty and open-minded,” says Adam. Here, he works both independently and on his other practice, Adam&Arthur, alongside French marquetry artist Arthur Seigneur. “We share a vision to do things a little differently … we create pieces with flamboyance, patterns and colours that you wouldn’t normally see.” Most of Adam’s designs are high-end objects in the realm of furniture and homewares. Each collection he produces involves a transformative process where wood and other materials are recast in a way to create not just a piece of furniture or a beautiful object, but an artwork in itself. When it comes to Adam’s inspiration to create, he reflects on the nuanced ways design makes our lives better. “Design can be functional and problem-solving, but at the other end, it can also provoke emotion or a thought.” Adam’s intuitive love for making was nurtured during his high school years thanks to a fortuitous pairing of teacher and student. “I always had a love for making and drawing. In high school I had a wonderful art teacher,” says Adam. “Off the back of her just being amazing, I realised I wanted to head in a fine arts direction. It wasn't until I completed year 12 and found I enjoyed mathematics and that kind of thing that I discovered this thing called industrial design, which seemed to be a nice combination of art and math.” With each brief Adam Goodrum receives, whether it is commercial or more creative, he tries to understand as much as he can about what it is he is trying to achieve. “In the beginning I do a lot of thinking, trying to come up with the idea.” For commercial projects, this involves investigating how to keep costs low, while for artistic projects it’s about trying to come up with an interesting idea in terms of form and materiality. “I start drawing … then I start making sculptures and modelling, and then I go into CAD, which is where it will be presented as an idea to the client,” says Adam. Once it’s approved, Adam begins resolving the idea for production before working with makers to see what's possible to build – creating different versions of prototypes until it's fully resolved. One of the more significant moments in Adam’s career so far has been his work for Judith Neilson, an Australian businesswoman and philanthropist with a passion for design. He has designed various pieces for her home and offices that harmoniously combine innovation and function. Key pieces include a boardroom table, a 16-seater square dining table and a mirror and set of drawers for Judith’s bedroom. Grounded in an unexpected merging of mathematics and art, Adam Goodrum’s designs are highly considered and innovative. “I love it when people have an emotional response to seeing something for the first time,” he says. Striving to elicit that response at every opportunity, the intention behind each design is twofold – practical and beautiful. 00:00 - Introduction to the Documentary on Design Excellence 00:59 - A Love for Making and Drawing 02:30 - The Start to Finish Design Process 03:22 - Working on a Special Projects 06:44 - Evoking Emotion Through Design For more from The Local Project: Instagram – https://www.instagram.com/thelocalproject/ Website – https://thelocalproject.com.au/ Print publication – https://thelocalproject.com.au/publication/ Hardcover book – https://thelocalproject.com.au/book/ The Local Project Marketplace – https://thelocalproject.com.au/marketplace/ For more from The Local Production: Instagram – https://www.instagram.com/thelocalproduction_/ Website – https://thelocalproduction.com.au/ LinkedIn – https://www.linkedin.com/company/thelocalproduction/ To subscribe to The Local Project's tri-annual print publication see here – https://thelocalproject.com.au/subscribe/ Photography by Paul Pavlou, Jos Purnell, Sean Fennessy, Haydn Cattach and Fiona Susanto. Furniture Design and Artwork by Adam Goodrum. Filmed by The Local Project. Edited by HN Media. Production by The Local Project. Location: Waterloo, New South Wales, Australia The Local Project acknowledges the Aboriginal and Torres Strait Islander peoples as the Traditional Owners of the land in Australia. We recognise the importance of Indigenous peoples in the identity of our country and continuing connections to Country and community. We pay our respect to Elders, past and present and extend that respect to all Indigenous people of these lands. #Design #Maker #Documentary

The Local Project

11 hours ago

نقدم لكم هذا الفيديو بحلول 10، وهو كتابنا الأول ذو الغلاف الصلب الذي يحتفل بعشرة أعداد من The Local Project. أعتقد أن التصميم الجيد يجب أن يجعل حياتنا أفضل. يمكن أن يكون التصميم الجيد عمليًا جدًا ، ويجب أن يحل المشكلات، ولكنه على الجانب الآخر يمكن أن يثير المشاعر أو الأفكار. اسمي آدم جودروم، أنا مصمم صناعي ولدي استوديو مقره في سيدني وأعمل على عدد من مشاريع التصميم المختلفة بما في ذلك تصميم المنتجات وتصميم الأثاث وأحيانًا التصميم القابل للتحصيل. لذلك أعتقد أنه كان لدي دائمًا هذا الحب للصناعة والر
سم، في المدرسة الثانوية كان لدي معلمة فنون رائعة حقًا، لقد كانت شخصًا ملهمًا للغاية وكانت تجلب جميع كتبها الفنية وكنا جميعًا نذهب للعمل في وقت الغداء فقط لأنها كانت معلمة رائعة وبعيدًا عن كونها مذهلة، اعتقدت نوعًا ما أنني أردت التركيز أكثر على نوع من التوجيه في الفنون الجميلة أو نوع من التوجيه في الفنون، ثم لم يكن الأمر كذلك حتى أصبحت نوعًا ما أكملت السنة 12 واستمتعت جدًا بالرياضيات وهذا النوع من الأشياء اكتشفت هذا الشيء المسمى بالتصميم الصناعي الذي بدا وكأنه مزيج جميل من الاثنين، وقليل من الفن
ثم ذلك الجانب الرياضي. لذلك لدي استوديو في واترلو واشتريت العقار منذ حوالي 20 عامًا أو نحو ذلك، وبعد ذلك بمرور الوقت، اعتدنا أن نعيش في الطابق العلوي ثم في الطابق السفلي من الشارع قمت بتحويله إلى استوديو. أحبه كحي، فهو ملون وشجاع ومنفتح. في معظم الموجزات التي أحصل عليها، لا يهم حقًا ما إذا كان الأمر يتعلق بالجانب الفني أو التجاري أكثر، مع أي مشروع أحاول أن أفهمه قدر الإمكان حول كل ما أحاول تحقيقه. دائمًا ما أفكر كثيرًا في البداية، وأحاول التوصل إلى فكرة مهما كانت إذا كانت منتجًا تجاريًا، وأحاول
التوصل إلى طريقة ذكية لإبقاء التكلفة منخفضة، فإذا كانت أكثر في الطرف الآخر أحاول التوصل إلى شيء مثير للاهتمام للغاية سواء كان ذلك فيما يتعلق بالشكل أو إذا كنت تعرف الطريقة التي تتجمع بها المواد معًا، وعندما أتوصل إلى ما أعتقد أنه فكرة جيدة، عادةً ما أبدأ في الرسم ورؤية كيف يبدو على الورق وربما أحاول حل شيء ما ثم بسرعة كبيرة قد أبدأ في عمل بعض التفاصيل الصغيرة ربما نموذجًا صغيرًا، ربما في ذلك الوقت ستدخل في التصميم بمساعدة الكمبيوتر (CAD) حتى تصل إلى النقطة التي سيتم فيها تقديمها كفكرة للعميل وبع
د ذلك بمجرد أن يتم ذلك تمت الموافقة عليه ثم يتم حلها للإنتاج وبعد ذلك عادةً ما أكون خارجًا لرؤية المصنعين للعمل معهم لمعرفة ما هو غير ممكن وما هو ممكن وسيكون هناك القليل من التشاور والتوجيه وربما إصدارات مختلفة من النماذج الأولية حتى يتم حلها بالكامل. لقد تعرفت على جوديث نيلسون لتصميم قطعة لمكاتبها وطاولة مجلس الإدارة الخاصة بها وتسمى طاولة المعداد بحيث تحتوي الطاولة على هذه السبائك النحاسية الكبيرة الملونة في الأعلى والتي يمكن تحريكها على طول هذه القنوات الصغيرة وكنت أيضًا مخطوبة ل تصميم بعض ال
قطع في المنزل. في المرة الأولى التي كنت فيها محظوظًا بما فيه الكفاية للقدوم إلى Indigo Slam، دخلت إلى الداخل ولم أستطع أن أصدق ما كان مخفيًا خلف الجزء الخارجي وهذه المجلدات المذهلة التي كان لها هذا النوع من الشعور الكنسي، لقد كان الأمر مذهلًا للغاية، لذلك كان من الممكن أن نقضي ذلك الوقت عندما لقد رأيت ذلك ولكن بعد ذلك شعرت بالفخر الشديد لأن بعض أعمالنا التي كانت تذهب إلى هذا الفضاء كانت مميزة بشكل لا يصدق. إحداها هي طاولة الطعام الخاصة بها والتي كانت في السابق طاولة طعام طويلة جدًا على طراز العش
اء الأخير، لذا إذا كنت تجلس في أحد الأطراف، فمن الصعب جدًا التحدث إلى الشخص الموجود على الطرف الآخر، لذلك اقترحت ذلك كن لطيفًا أن تصنع طاولة مربعة يمكن للأشخاص التحدث فيها جميعًا معًا بحيث تكون الطاولة بهذا الشكل المربع الكبير الذي يمكن أن يتسع لـ 16 شخصًا، ثم أيضًا في غرف نوم جوديث كان لديها هذا الخليج الصغير الجميل وطلب مني تصميم مرآة وبعضها الأدراج، هذه المجموعة من الأدراج هي التي تحتوي على هذه المقصورات التي تفتح أفقيًا، واحدة تفتح في اتجاه واحد وواحدة تفتح في الاتجاه الآخر عندما تسقط. جزء آ
خر من تكليف جوديث بها هو أنها شعرت أنها لا تملك مساحة تخزين كافية لأنها تحب جمع الأشياء ولذلك اعتقدت أنه سيكون من الرائع إنشاء بعض الخزائن الجانبية الطويلة أو الخزائن وأن يكون لديهم القليل من الأشياء الخاصة بهم التفاصيل لديهم هذا القليل الذي أعتقد أنه تم رفعه على كل عنصر من العناصر، وهو نوع من القطعة الهادئة نسبيًا ولكنها تحتوي على هذه التفاصيل الصغيرة التي أعتقد أنها مثيرة للاهتمام للغاية. لدي أيضًا ممارسة أخرى مع آرثر سينيور تسمى آدم وآرثر وآرثر مجرد حرفي مذهل، وعمله نقي تمامًا وأعتقد أننا نتش
ارك هذا النوع من الرؤية للقيام بالأشياء بشكل مختلف قليلاً، كما تعلمون أكثر انفتاحًا قليلاً ذو تفكير. لكنني أعتقد أنه ربما مع آرثر الذي تدرب تقليديًا في باريس ولكن قدومه إلى أستراليا فتح هذه الحرية لأنه لم يكن هناك تطعيم بالقش كان موجودًا بالفعل في أستراليا من قبل وعادةً لأنها عملية تستغرق وقتًا طويلاً، فلا يمكنك الاحتفاظ بها إلا من أجلها. الجزء الأمامي من قطعة أثاث، نحن هنا ونغطي قطعة الأثاث بأكملها بتطعيم القش وربما نكون أكثر انفتاحًا مع الأنماط والألوان الأكثر بهرجة التي لا تراها عادةً القطع.
أنا فقط أحب ذلك عندما يكون لدى الناس استجابة عاطفية لرؤية شيء ما لأول مرة. إنه أمر مجزٍ جدًا عندما تكون هناك استجابة عاطفية حقيقية لما يرونه وأعتقد أنني وآرثر نسعى جاهدين لإنشاء قطع تثير ذلك. نقدم لكم هذا الفيديو بحلول 10، وهو كتابنا الأول ذو الغلاف الصلب الذي يحتفل بعشرة أعداد من The Local Project. 10 يوحد أفضل المشاريع من الأعداد العشرة الأولى للنشر في مجلد واحد جميل. مع أكثر من 400 صفحة من الهندسة المعمارية والتصميم لكل من المبدعين الرائدين والناشئين، يأخذ الكتاب ذو الغلاف الصلب القراء في رحل
ة منظمة وتأملية. المخزون الورقي الممتاز للكتاب يعني أن الرقم 10 هو إضافة دائمة إلى طاولة القهوة أو المكتبة للاستمتاع بها لسنوات قادمة. مع توفر خدمة التوصيل في جميع أنحاء العالم، يمكنك تسليم 10 منها مباشرةً إلى باب منزلك. توجه إلى الرابط الموجود في وصف الفيديو لشراء نسختك الآن واستخدم الرمز BOOK5 عند الدفع للحصول على خصم 5%.

Comments