How to translate the feeling into sound | Claudio | TEDxPerth

المترجم: Sumayyah Rikli المدقّق: Sara Abdelaziz كان جدي عازف الأرغن في كنيسة إيطالية، وكنا نهوى الأوبرا الإيطالية وفرقة البيتلز. وأيضاً، كوين، وأغنية Bohemian Rhapsody التي كانت رائجة. تلك الافتتاحية الموسيقية، طريقة تجميع المقاطع بصورة تبدو عشوائية لكنها تنسجم فيما بينها كتعبير متكامل. عندما كنت في الـ4 أو الـ5، عندما أتذّكر سماعها للمرة الأولى، لم تمسّني الكلمات حقاً، لأنه لم يسبق لي أن قتلت رجلاً. (ضحك) لكنها جعلتني أقشعر، وبدت لي مألوفة، مألوفة ككلمات أخرى مضمونها، "كان يداعب ألمي بأصابعه وي

غني مشوار حياتي بكلماته". ثم تقول لاحقاً، "شعرت أنه وجد خطاباتي وقرأ كل منها بصوت مسموع". كيف يمكن لأغنية رائعة أن تفعل ذلك؟ كلمات الأغنية مقتبسة عن قصيدة كتبتها لوري ليبرمن على منديل أثناء حضورها حفلاً موسيقياً لدون ماكلاين للمرة الأولى. كيف تعبر أغنية رائعة عن تجربتك العاطفية وكأن كاتبها كان يسترق السمع لأحاديثي المكنونة؟ وكأنه يداعب أوتار ألمك بأصابعه ويصيبك كذكرى من الماضي. هوستني هذه الفكرة على مر السنين. أخذ ما هو مكتوم في عوالمنا الداخلية، الصامت، الخالي من الهيئة، وإيجاد طريقة لتحويله إل

ى لغة مسموعة، قابلة للمشاركة، ويمكن فهمها، عبر ألحان، وإيقاعات وأصوات جميلة وكلمات، أياً كان ما سيوصلك للمضمون. أسميها "ترجمة". السبب الذي يجعلها مبهرة هي أنه إذا أصاب كاتب الأغنية في المضمون، تزيد فرص أن يصيب في المضمون نيابةً عن المستمعين كذلك. إنه لأمر مؤثر للغاية في ظل عالم يفتقر أحياناً إلى الأدوات أو السياق للتعبير عن ملء كياننا. للموسيقى تلك القدرة التي لا تضاهى على احتواء آلامنا في إطار واحد ودعوتنا لإعادة إحيائها بكل ما تحمله تجاربنا من بهجة وبدون أي معاناة. مثل قدرة محرك الهواء على تحو

يل حركة الرياح النشطة إلى طاقة كهربائية، لكاتب الأغنية القدرة على تحويل تجربة عاطفية، التجارب الإنسانية مهما كانت مؤقتة، ويحولها إلى جمال أخّاذ بعد زوال الألم بفترات. لدي هنا بعض الآلات، دعوني أصعد. هذه... (بيانو) إذا استطعنا رفع الصوت قليلاً. هذه نغمة دي الصغرى، وصفها مفكر عظيم بأنها النغمة الأكثر حزنا. لا أعرف السبب، لكنها تجعل الناس يذرفون الدموع فوراً. يمكنكم أن تعزفوا ألحاناً رائعة بنغمة دي الصغرى. (بيانو) لكن حقيقة نغمة دي الصغرى هي أن الأمر لا يتعلق بالحزن في حد ذاته. فهي لا تخلق حالة ال

حزن. المسألة هي أن حالة الحزن هذه داخلنا بالفعل، ونغمة دي مجرد تطابق منسجم لهذا النوع من الحزن. لقد قضيت جلّ حياتي محاولة تحويل تجاربنا الإنسانية بدقة إلى أصوات. ولإتمام عملية التحويل تلك، علينا إما أن نجد أو أن نضع قاموساً سمعياً. أثناء طفولتي، دفعت بعائلتي الصبورة إلى حافة الجنون. كان لدي لوحة مفاتيح آرغن من الثمانينات وكان بها أصوات طبول بشعة، الجوقة ذات الأصوات الإلكترونية، صوت الماريمبا الزائف. وكان لدي مشغّل أشرطة مزدوج، وكنت أسجل أصوات الطبول على جانب من الشريط، أصوات الطبول التي أؤلفها ع

لى جانب من الشريط، ثم أصوات الطبول واللحن الأساسي على الجانب الآخر، الطبول واللحن الأساسي، والغناء ثم الأبواق وكل شيء - لكنه شريط تسجيل، لذا في كل نسخة، تضاعف صوت الصفير الموجود، وفي النهاية، لا تسمع سوى صوت التشويش في الخلفية. مثل صوت موسيقى من R&B كاريبية وبوب وضعها طفل غريب في الثامنة من عمره. (ضحك) كنت أحب تجانس الألحان، كنت أحب، أنه في كل وتر، يكون لنغمة واحدة كلمتها الأخيرة في تحديد مشاعرك، أو تحديد أي جزء من تجربتك الشعورية متوافق معه. عند كتابة الأغاني، تماماً مثل أي لغة، من أجل التعبير

عن شعور ما، عليك أن تمسك بالفكرة وتقتنصها، وكذلك التجربة والذكرى والشعور الذهني وأن تجد طريقة لفهمها. لكن في اللغة، نستخدم عادةً قوالب سابقة الإعداد، ونبحث عن كلمات هي الأقرب لمقصدنا ثم نعدّل أفكارنا وفق ذلك. بينما في كتابة الأغاني، مثل الفنون، مثل أي وسيلة تعبير ذاتية دقيقة وصادقة، علينا أن نتعمّق قليلاً في بعض الأحيان، إلى ما وراء القوالب اللغوية. علينا أحياناً الانسياب بين الشقوق تلك التي تفصل بين الكلمات، أو تلك التي بين المشاعر التي سبق تسميتها. ونضطر بشجاعة عمياء أن نتحسّس طريقنا في حدود ت

لك المساحة المظلمة إلى أن نجد مفتاح الإضاءة على أمل أن نتيقّن من أن مخاوفنا مجرد أوهام. في الفن، في التعبير الذاتي الصادق، تواصل طريقك إلى أن تضيء المساحة المظلمة. عادةً ما يتعاون المغني ومؤلف الأغاني مع منتجين موسيقيين. في ظل قواعد عامة، يشبه المنتجون الموسيقيون مترجمي رؤية الفنان، ويرشدونه إلى طريقة التسجيل المناسبة للأغنية. عملت مع العديد من المنتجين الرائعين وأنتجنا أعمالاً موسيقية رائعة. لكن لطالما كان الأمر معقداً لأن فكرة الترجمة تتجاوز مفهوم الصواب والخطأ. لا توجد قواعد ثابتة، ولا تنطبق

بالطبع على الجميع. لكن بالنسبة إلى البعض، إذا ترجمت الأغنية المشاعر، وتم تسجيلها، يكون منطقياً أنه عندما يسمع الفنان الأغنية المسجّلة، يتم استحضار بعض المشاعر المتأصلة، أو يشعر بشيء ما على الأقل. وإلا فمن المحتمل وجود خطأ في الترجمة أو أنها فقدت وضوحها. إنه أمر في غاية الصعوبة. قال توم وايتس أن الأمر أشبه باصطياد الطيور دون قتلها. وأحياناً ينتهي بك الأمر بكومة ريش. وعندها، وبعد أن فهمت ذلك، أدركت أنه علي إجادة كل من كتابة الأغاني وإنتاجها. يتمحور عرضي المباشر الحالي حول تلك الآلات الفاتنة، مما

ينتج عنه حديث مستقبلي الطابع ومثير للاهتمام خضته مع جدتي الإيطالية. (بلكنة إيطالية) "لا أفهم لم لا تعملين مع موسيقيين من البشر". (ضحك) موسيقيين من البشر. أحب الموسيقيين من البشر، وعملت طوال حياتي مع موسيقيين من الواقع، لكن أثناء عملية الإنتاج، تقمّصت حالة التدفق المقدّسة هذه بالعزلة. تعلمون، تلك الحالة التي ينتج عنها الأعمال الحقيقية، وهي الأعمال الوحيدة التي أشعر أنها تستحق المشاركة في هذه الفترة من حياتي. بإمكاني التظاهر أن لا أحد يراني، وأنا منعزلة ومحاطة بآلاتي، لا أحد يطلق علي أحكام، وآمنة

وحرة. لذا، رفاقي هؤلاء هم بمثابة الحروف اللينة والحروف الساكنة وحروف العلة، الألفاظ المبتلعة، الإيقاعات، كلمات السخط في لغتي الموسيقية الحالية. هناك، توجد الطبول. (طبول) اسمحوا لي بالاستعداد أكثر، لأني لا أبدو كشخص يتحكم في لوحه الموسيقي. (ضحك) مرحباً! أنا رندا وأحدّثك من TEDx. (ضحك) أتساءل إذا كنت ترغب في المشاركة في استبيان عن الترجمة. أجل، تحويل المشاعر إلى أصوات. حسناً. كانت تلك الطبول. هذا اللحن الأساسي. (عزف) هنا نسمع صوت عزف إلكتروني تناظري. (صوت أثيري) هنا نسمع نوعاً من الألحان الإلكترون

ية التي أحب أن أعزفها على هذه الآلة (صوت أثيري) وأعددت الآلة بحدود مستوى موسيقي معين، هو نغمة F الفرجية. يمكنني عزفه هنا أيضاً. (صوت أثيري) لكن عندما أعزف النوتات ذاتها بنغمة منخفضة، تجعلني أرى اللحن بطريقة مختلفة فتلهمني بمشاعر أخرى أثناء عزفي. بالطبع، لا ننسى البيانو الجميل. (بيانو) ثم لدينا أجواء ألحان الأربيجيو. (عزف قيثارة) وهذه أداة المؤثرات الصوتية. لدي دوّاسة صغيرة هنا تتغيّر بحسب المايكروفون، أو بحسب مصدر الصوت. لذا، فإذا رفعت المفتاح - (صوت صدى) ...في الحقيقة، ويمكنني أن أكرر بالطبع، أ

ي أن آخذ نغمات وأكرر تشغيلها بلا توقف. يحدث ذلك من خلال تركيب أغاني ووضعها في طبقات وآلات، كل على حدة. وتتراكم فوق بعضها، وترتبط كل آلة بواحدة من مفاتيح التحويل الصوتي. كي أتمكن من التلاعب بهذه الأزرار ومفاتيح التحكم التي برمجتها مسبقاً على القيام بأمور محددة كي أتمكن من التلاعب بكل منها على حدة أو بالقطعة الموسيقية بالكامل. إذا كنت لا أكرر نغمة في بث مباشر، السبب هو - إما أن هناك نغمة لا أريدكم أن تسمعوها حتى أشعر أنه وقت مناسب لدخولها، أو أنني لا أود إفساد متعة استكشافها، أو أنني أود تغيير الل

حن طوال الوقت، أو أن هناك جزء من الإعداد يجعلني أنتقل إلى حالة نفسية معينة، وتجعلني أنسجم مع الأجواء. هؤلاء الرفاق بمثابة حيواناتي الأليفة، لأنهم نوع من التكنولوجيا، والتكنولوجيا متغيرة. وغالباً ما يخربون عملي، (ضحك) لكنه الثمن الذي أنوي أن أدفعه للاقتراب من المصدر الشعور بأكثر طريقة إلكترونية وتكنولوجية وإنسانية ممكنة الآن، بأقل قدر ممكن من ضياع المحتوى أثناء التحويل، كي لا يضيع جوهر ذاتنا أثناء الترجمة. (تبدأ الموسيقى) (غناء) كنت ألعب في فرقة موسيقية شكراً لكم. شكراً جزيلاً. (تصفيق)